Os Melhores Atores Internacionais de Todos os Tempos

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Como todo sábado, vemos agora mais uma lista do blog. Eu e mais nove amigos elegemos dessa vez os 10 Melhores Atores Internacionais de Todos os Tempos, lista difícil e complicada, visto o número grande de atores ao longo da história do Cinema. Mas creio eu que esta lista é, de alguma forma, justo, pois não esquecemos dos maiores nomes da interpretação mundial. Confira:

10º – Leonardo DiCaprio – 1974



Numa lista dos melhores atores de todos os tempos colocar Leonardo DiCaprio pode parecer exagero, muitos podem achar que o ator foi colocado apenas em virtude do sucesso que foi Titanic, o filme que o tornou famoso para o mundo. Mas Leonardo é muito mais do que simplesmente Titanic. Ele já era um bom ator antes desse filme, com excelentes trabalhos em seu currículo e, após o sucesso impressionante do longa, ele conseguiu a visibilidade que todo ator busca para poder selecionar melhor os trabalhos escolhidos.
O primeiro trabalho dele foi em 1991 quando participou do filme Critters 3, na pele do bondoso Josh. O filme não ficou conhecido do grande público e Leonardo quase nunca foi citado pela crítica, tanto por ser novo, quanto por ter um papel não muito importante. Ele fez outros longas, mas ficou mais conhecido mesmo quando estrelou o excelente “The Basketball Diaries”, que no Brasil ficou conhecido como “O Diário de um Adolescente” em que na pele de Jim Carrol, Leonardo roubou a cena interpretando um adolescente que se perde no mundo das drogas.
Depois desse trabalho em que recebeu muitos elogios, “Leo” como é conhecido no meio, participou de três longas que também lhe renderam muitos elogios: Eclipse de uma Paixão, Romeu e Julieta e As Filhas de Marvin.
Em 1997 ele estrelou o filme que iria mudar sua carreira, Titanic, um dos principais filmes da história do cinema mundial. Na pele do pobretão, e esperto Jack, Leonardo DiCaprio retirou suspiros de todas as meninas do mundo que choraram com seu triste desfecho.
Depois de Titanic, Leonardo começou a selecionar seus trabalhos e fez grandes filmes como “Gangues de Nova York”, “O Aviador” e “Prenda-me se for capaz”. Ele já recebeu três indicações ao Oscar, mas ainda não conseguiu levar a estatueta para casa e por tudo isso, Leonardo DiCaprio abre nossa lista em 10º lugar.

9º – Kevin Spacey -1959



Kevin Spacey é o típico ator que possivelmente é mal agenciado. Em seu currículo não há trabalhos brilhantes e muito elogiados pelos críticos de cinema. Os filmes, porque ele sempre consegue criar personagens espetaculares, mesmo diante de textos abaixo da crítica, o que por si só já deveria o colocar na galeria dos grandes do cinema mundial, mas ele nem sempre é lembrado, já que não participou de tantos filmes bons assim,
Tem em seu currículo filmes como O Arbitro e Jogos de Adulto que foram duramente criticados e que atualmente pouquíssimas pessoas conhecem ou lembram, devido ao retumbante fracasso junto ao público na época em que foi filmado. Mesmo nesses dois filmes Kevin foi elogiado pela crítica que chegou a afirmar que ele era o “ator bom sempre tentando salvar um filme ruim”.
Mas ele também fez filmes que foram sucesso de público, mesmo não sendo elogiado pela crítica, como foi o caso de A Corrente do Bem. Filme que fez um sucesso gigantesco mundo afora graças a sua história bonita e com uma mensagem positiva, mesmo com inúmeras falhas técnicas de direção e de roteiro, o público se apaixonou pelo filme. A crítica apontou os erros, mas teceu a Spacey muitos elogios na construção de seu personagem.
Spacey fez ainda outro grande sucesso de público Beleza Americana que também recebeu alguns elogios da crítica e por esse filme ele venceu o Oscar de melhor ator, sua segunda estatueta, a primeira havia sido entregue em 1995 como ator coadjuvante pelo filme Os Suspeitos.
Sua mancha negra no cinema talvez seja o filme Superman, o Retorno que foi massacrado por crítica e fãs. Mesmo assim Kevin Spacey foi muito elogiado e por todo esse trabalho aparece em 9º lugar na lista de melhores atores internacionais.

8º – Charles Chaplin – 1889 a 1977



Muitos consideram Charles Chaplin como o maior gênio da arte mundial. Brilhante em tudo que se propunha a fazer, Chaplin praticamente estreou o cinema mundial com seus filmes mudos, mas também dirigiu, escreveu, fez músicas. Típica pessoa que pensava além, muito além, de seu tempo, tanto que ainda hoje é admirado, lembrado e seus trabalhos continuam a receber inúmeros elogios.
Se tivéssemos que falar da filmografia completa de Charles Chaplin seria necessário um único texto para ele que era um incansável trabalhador em prol da sétima arte e por isso é ainda hoje o cineasta mais premiado de todos os tempos, não há uma pessoa que não se renda a história dele.
Mesmo com tantos filmes, tantos prêmios, tantas homenagens e tanta admiração, existem um personagem na vida de Chaplin que se tornou emblemático e provavelmente será lembrado enquanto existir o cinema e a arte. Carlitos, considerado como um dos melhores personagens de todos os tempos no cinema, é admirado ainda hoje e marcou história na arte e no mundo todo, muito pela brilhante interpretação de Charles Chaplin que sabia como ninguém conquistar o público através da interpretação.
Poucos atores têm em seu currículo o que Chaplin conquistou, um Oscar especial pelo conjunto da obra, que foi entregue ao ator em 1972 oportunidade essa em que Charles Chaplin, um dos maiores nomes do cinema, foi aplaudido de pé por mais de cinco minutos por todos os presentes na cerimônia de entrega ao Oscar, feito que ainda não foi repetido. Aqui, Charles Chaplin aparece como o 8º em nossa lista.

7º Jhonny Depp – 1963



“Um ator deve saber se livrar dum personagem. Quando ele faz um trabalho, o anterior deve ser completamente esquecido, não pode haver traço algum do outro personagem no atual, é isso que faz um grande ator.”, disse certa vez um crítico de cinema. E essa descrição cabe como uma luva para Jhonny Depp que se notabiliza ainda hoje no cinema por criar tipos incríveis e se livrar deles com a mesma capacidade que tem para cria-los.
Desde que apareceu para o cenário do cinema quando participou do filme A Hora do Pesadelo, já se sabia que ali estava um grande ator. Em seguida Depp mudou o foco, do terror pulou centenas de quilômetros para a comédia pastelão com o filme Férias do Barulho que fez muito sucesso pelo mundo, o que já mostrava sua capacidade de mutação.
Ele sempre gostou do desafio de interpretar personagens complexos e os cineastas todos querem trabalhar com Depp quando existe no roteiro um personagem nesse estilo, difícil de se criar e difícil de se imaginar, porque ele consegue fazer isso sem torna-lo caricata.
Ele tem um currículo respeitável com filmes que só receberam elogios de todos, como Gilbert Grape, um aprendiz de sonhador que ainda hoje é aclamado e lembrado como um grande trabalho do cinema.
Mas é realmente com tipos que Depp se dá bem e ele gosta desse título, desde que participou de A Lenda do cavaleiro sem cabeça, convites não pararam de chegar para que ele interpretasse tipos únicos e inusitados no cinema, por isso talvez, aceitou fazer o ótimo Chocolate que fez com que o mundo se rendesse a ele.
Fazendo terror, comédia, drama, em qualquer filme ele aparece bem, e isso o colocou como favorito para estrelar uma super-produção já anunciada como sucesso, Piratas do Caribe que colocaria de vez Jhonny Depp na lista dos principais atores do mundo. Mas outros dois trabalhos são lembrados pelo público por sua interpretação brilhante, como em A Fantástica Fábrica de Chocolate e Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet.
Depp é como DiCaprio, recebeu três indicações ao Oscar, um por Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet, outro por Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra e ainda por Em Busca da Terra do Nunca, mas nunca conseguiu levar a estatueta para casa. Mesmo assim é aclamado por críticos e fãs do cinema e por isso aparece no honroso 7º lugar de nossa lista.

6º Jack Nicholson – 1937



Um ator que interpreta ele mesmo em todos os filmes, mas faz com tamanha maestria que se torna brilhante. É assim que muitas pessoas definiriam a interpretação de Jack Nicholson, um dos principais nomes do cinema nas décadas de 70 e 80 com trabalhos memoráveis e idolatrados ainda hoje.
Nicholson nunca gostou da mesmice no cinema, recusando sempre personagens que se pareciam com algo que ele já havia feito, por isso não tem em currículo uma longa lista de filmes como a maioria dos atores a tem. Seu primeiro grande trabalho foi em 1960, quando passou a ser amado pelo público norte-americano após o excelente filme Selvagem e Brutal, filme que tornou o rosto de Nicholson um dos mais conhecidos do momento nos EUA.
Naquela década Jack passou a se dedicar a linha de terror fazendo personagens bizarros em filmes considerados trashes como A Pequena Loja de Terrores e Sombras do Terror e filmes muito elogiados como O Corvo e o Demônio sobre Rodas. Ele também aproveitou o momento do faroeste no cinema e participou – e muito bem, diga-se – do filme A Vingança de um Pistoleiro.
Entrou na década de 70 como um dos atores mais convidados para trabalhos e mudou o foco, deixando de lado o terror Nicholson trabalhou em filmes mais complexos, como Cada um vive como quer, Ânsias de Amar, Um Estranho no Ninho e o polêmico Chinatown.
Mas foi em 1980 que o mundo inteiro passaria a saber de fato quem era Jack Nicholson. Ele aceitou o desafio de voltar à linha de terror e interpretou o que é considerado até hoje o principal personagem do terror em todos os tempos em O Iluminado, também o principal filme de terror eleito em praticamente todas as listas. Nesse filme Nicholson incorporou o personagem de tal forma que a impressão que se tinha era de que o próprio ator havia enlouquecido.
De lá para cá o ator fez menos trabalhos devido a sua saúde fraca, passou a evitar filmes em que aparecia muito e selecionar bem seus trabalhos, o principal deles veio em 1997, quando ninguém mais se lembrava dele e ele fez Melhor é Impossível, considerado um dos grandes trabalhos daquela década.
Jack Nicholson recebeu dois Oscars ao longo da vida por Um Estranho no Ninho e outro por Melhor é Impossível como ator e como coadjuvante venceu mais um por Laços de Ternura e por toda essa incrível história, ele aparece em 6º lugar na lista.

5º - Tom Hanks – 1956



Falar de um ator que consegue se desprender de personagens, dar vida a outros e repetir a mesma expressão em todos e ainda assim parecer excepcional não é nada fácil. Essa é uma boa descrição para Tom Hanks, um dos maiores nomes de Hollywood no momento e respeitado por praticamente todos os setores do cinema mundial, sejam produtores, cineastas, atores ou críticos.
O primeiro grande sucesso de Hanks foi com o filme Splash, uma comédia romântica que deu tamanha popularidade ao ator que ele passou a ser conhecido nos quatro cantos dos EUA, já começando a receber os primeiros elogios da crítica.
Em 1988 Hanks foi convidado a fazer o filme Quero ser Grande, sucesso de crítica e público, arrecadando mais de 100 milhões de dólares, números muito expressivos para a época em que estavam. Com esse filme, ele foi indicado pela primeira vez ao Oscar, mas não conseguiu a vitória, provavelmente por ainda ser um jovem e promissor ator.
Escolhas erradas fizeram com que Tom Hanks sumisse da mídia, já que seus filmes não fizeram muitos sucessos. Mesmo assim, o ator voltou a ser o centro das atenções em Philadelphia, interpretando um advogado homossexual demitido da empresa para o qual trabalha por ser soro positivo. Esse papel deu a ele seu primeiro Oscar, numa interpretação comovente.
A partir daí, a carreira de Tom Hanks deslanchou, recebendo centenas de roteiros por emana, o astro passou a selecionar apenas super-produções complexas e de cunho profundo para trabalhar. Foi assim que aceitou um de seus principais papéis no cinema em Forrest Gump, que lhe rendeu a segunda estatueta do Oscar. Ele estrelou também O Resgate do Soldado Ryan, novamente indicado ao maior prêmio do cinema, dessa vez não vencendo.
Ele fez ainda grandes trabalhos como O Terminal e Prenda-me se for capaz, recebendo inúmeras críticas positivas que o colocavam sempre entre os principais atores do momento em Hollywood. Ele recebeu cinco indicações ao Oscar e venceu por duas vezes e por isso aparece em 5º lugar no nosso ranking.

4º Al Pacino – 1940



“Ele tem um dos sorrisos mais macabros do cinema”, assim descreveu um cineasta sobre Al Pacino, considerado até hoje um dos maiores astros da história do cinema, sempre com interpretações sólidas e muito criativas na sua capacidade de encarnar qualquer tipo de personagem.
Pacino é respeitado, inclusive por colegas de trabalho, que sabem que sua forma de interpretar dá vida a um personagem e utiliza todos os elementos da dramaturgia para conseguir o efeito desejável.
Atingiu a fama já no seu terceiro filme, quando Francis Ford Coppola o escolheu para trabalhar num filme que viria a ser considerado o maior filme da história “O Poderoso Chefão” deu fama – e provavelmente fortuna – ao ator que viu sua vida se modificar, tudo graças a seu talento único.
Em “O Poderoso Chefão II”, Al Pacino passaria a ser o centro das atenções e a crítica se derreteria em torno de seu nome, considerando uma das criações mais brilhantes da história do cinema.
Não é fácil listar a filmografia do ator, pois ele sabia como ninguém selecionar os papéis escolhidos, como em Perfume de Mulher, em que ele é aclamado por fãs do mundo todo, ou como O Informante em que ele tem uma das principais atuações recentes da história do cinema.
Al Pacino é um dos atores mais premiados de todos os tempos, recebeu 05 indicações ao Oscar e venceu em Perfume de Mulher, na época todos sabiam que ele sairia vitorioso mesmo antes da cerimônia. Como ator coadjuvante foram 03 indicações, inclusive por O Poderoso Chefão, o que o coloca como um dos atores mais vezes indicados ao prêmio. Aqui Al Pacino aparece em 4º lugar na nossa lista.

3º - Anthony Hopkins – 1937



Um ator preguiçoso e que por isso não fez inúmeros trabalhos espetaculares e nem recebe muitos convites para super-produções. É assim que a crítica hollywoodiana define Anthony Hopkins, mas ainda assim não são poucos os críticos que se rendem ao talento do ator.
Hopkins é conhecido por seu temperamento difícil e pela capacidade quase única de improviso, o que torna a cena muito mais rica e cheia de elementos, como a maior parte dos diretores que trabalhou com ele afirma.
O primeiro grande trabalho do ator foi em Hamlet no final da década de 60, um filme que não foi visto por muitas pessoas, mas recebeu muitos elogios da crítica. Filme pequeno, produção tímida, mas que teve uma interpretação sólida e muito bem feita pelo astro.
A fama chegou para ele em 1980 quando fez o grande filme O Homem Elefante, filme polêmico, mas muito elogiado pela crítica e que fez com que Hopkins passasse a ser visto pelos grandes cineastas do mundo, lhe rendendo futuros trabalhos interessantes, além do aumento do número de convites.
Mas foi mesmo em 1991 que Anthony Hopkins carimbou seu nome na história do cinema, quando aceitou o desafio de participar dum filme polêmico, complexo e que daria o que falar. No papel do psicopata Hannibal Lecter, ele roubou a cena no filme O Silêncio dos Inocentes e fez com que o mundo considerasse esse papel um dos melhores de todos os tempos. Sempre que se cria uma lista com os melhores personagens, Lecter aparece nos primeiros lugares. Esse papel rendeu ao ator o Oscar e muito dinheiro, além de coloca-lo no topo dos astros no início dos anos 90.
Ele fez outros filmes sensacionais, como Chaplin, em 92 ou Instinto que também foi muito elogiado. Anthony Hopkins é sempre lembrado por sua interpretação ousada e criativa e por isso aparece em 3º lugar na nossa lista.

2º - Robert De Niro – 1943



Robert Mario De Niro Jr. é um ator norte-americano. É conhecido por ter protagonizado diversos filmes de Martin Scorsese. Apreciado por levar muito a sério seus papéis, de Niro engordou 27 quilos e aprendeu a lutar boxe para melhor encarnar o personagem "Jake LaMotta" em Touro Indomável; afiou os dentes para fazer Cabo do Medo; e aprendeu a tocar saxofone para atuar em New York, New York (todos esses filmes de Scorsese). Por isso, é considerado normalmente como um grande observador de tiques e detalhes físicos, assim como de ser um perfeccionista.
O primeiro filme em que entrou foi Quem Anda Cantando Nossas Mulheres. Após esse filme, participou em muitos outros filmes, com papéis maiores e menores, mas nenhum deles com grande sucesso, até que atingiu a popularidade com o seu papel em A Última Batalha de um Jogador, em 1973. No mesmo ano, começou a trabalhar com Scorsese. A partir daí, entrou em vários filmes de Scorsese como: Taxi Driver, New York, New York, Touro Indomável, O Rei da Comédia, Os Bons Companheiros, Cabo do Medo e Cassino. Neste filmes, de Niro representa personagens normalmente simpáticas mas emocionalmente instáveis e que revelam tendências sociopáticas.
No meio da década de 80, de Niro começou a fazer também papéis cômicos, com os quais teve bastante sucesso tais como: Brazil, Fuga à Meia-Noite, Mera Coincidência, Máfia no Divã e Entrando Numa Fria.
O ator é muitas vezes comparado com Al Pacino, ator com o qual disputou papéis no início da carreira de ambos. Os dois contracenaram em Fogo Contra Fogo. É para muitos críticos o melhor ator de sua geração no quesito filmes dramáticos, precedido por Marlon Brando e sucedido por Edward Norton e Sean Penn.
Recebeu cinco indicações ao Oscar na categoria de Melhor Ator, por Taxi Driver (1976), The Deer Hunter (1978), Raging Bull (1980), Awakenings (1990) e Cape Fear (1991); venceu por Raging Bull e venceu em Raging Bull, na nossa lista Rober De Niro aparece como o 2º melhor ator de todos os tempos.

1º Marlon Brando – 1924 a 2004



Marlon Brando Jr. foi um ator americano considerado um dos maiores atores de língua inglesa de todos os tempos, adepto do estilo realista de interpretação conhecido como Método Stanislavski em que todo e qualquer objeto em cena é considerado por ele como um elemento com potencial dramatúrgico.
Brando começou a chamar atenção atuando na peça de Tennessee Williams, Um Bonde Chamado Desejo. A peça foi filmada, mas acabou tendo seu lançamento atrasado, o que levou que figurasse como seu primeiro trabalho em cinema o filme, de 1950, Espíritos Indômitos . Esta produção contava a história de um veterano da Segunda Guerra Mundial ferido em combate angustiado por estar preso a uma cadeira de rodas.
Uma Rua Chamada Pecado com a presença da atriz Vivien Leigh no papel de Blanche DuBois, Brando fazia o papel de Stanley Kowalski, um desocupado e explorador da esposa. Tornou-se um símbolo sexual ao aparecer em fotos como o personagem, sempre de camiseta que lhe realçava seus músculos. A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Los Angeles premiou o filme nas categorias de melhor atriz, Vivien Leigh, melhor ator coadjuvante, Karl Malden e melhor atriz coadjuvante para Kim Hunter. Brando também foi indicado ao Oscar, mas mesmo sendo o franco favorito , não ganhou. Brando seria indicado mais três vezes em cada ano posterior em "Viva Zapata!" em 1952, Júlio César , 1953, no papel de Marco Antônio, e Sindicato de Ladrões em 1954.
Mas seu estilo como ator alcançaria o auge do sucesso e da fama nos anos 70, com O Poderoso Chefão e Último Tango em Paris, entre outros, tendo sido indicado para mais dois Oscars pela Academia de Hollywood. Venceu pela sua interpretação de Don Vito Corleone, que rendeu ao personagem o título de "maior vilão da história do cinema".
Quando venceu em 1973 o Oscar pelo filme O Poderoso Chefão, Marlon Brando enviou uma índia (que mais tarde se descobriu ser uma atriz) fazer um discurso em seu nome, protestando contra a forma como os EUA e Hollywood discriminavam os nativos americanos.
Marlon Brando é considerado por praticamente todos como o maior ator de todos os tempos, recebendo 7 indicações ao Oscar e vencendo duas vezes ele lidera nossa lista.